第二集电影学院的牛B生活 第二十四章孙老爷子 (第11/14页)

就再也没有人好意思在国内提起。

    包括电影在内，任何一个产业的受众、消费者必然是短视的。观众进电影院，只是为了看你这一部电影，这一个故事，这几个演员；好不好，夸还是骂都是针对这一部戏。观众决不会也没有义务把中国电影当作一个产业来整体规划和考量。

    所以香港电影的教训就是如此，盲目的迎合观众的需要，什幺片子卖座，什幺片子能把观众哄进影院，他们就一窝蜂的拍这种类型的电影。最荒唐的时候，一个六百万人口的香港，一年居然拍了十一部“僵尸片”。

    这种恶性循环的结果，是使得拍电影的人只认钱，看电影的人只认感官刺激。结果所有的港业资本都涌过来拍电影，那时候连做洗发水的公司都成立个电影部。

    没过两年，香港观众突然不买帐了，电影没票房，大批的电影赔了血本，不知多少人倾家荡产。从此各个电影公司突然就偃旗息鼓，犹疑观望，香港电影一落千丈。

    既然是为观众口味而拍的商业片，为什幺观众不买帐了？问题就在于，单纯从感官刺激出发的电影看的再多，观众群体的电影修养和素质没有丝毫提高，观众喜欢看的就那幺几样东西，总在一个小圈子里打转；一个小圈子里的东西再多，也有拍完的时候。

    当香港电影把警匪片、黑社会片、恐怖片、搞笑片……把这些拍到无数多拍到烂的时候，当所有桥段观众都看腻了，所有电影人都很难在这个小圈子里找到新鲜东西的时候——就象股市崩盘一样，哗嚓一下，整个世道就垮了。

    电影这个东西诞生毕竟才一百年，很多经验人类也是在摸索中。

    香港电影提醒做电影的人，艺术含量和商业含量是一把剑的